马琳·施内尔-施尼德

1955年至1958年广告摄影的发展

起点

 

在摄影学院毕业后，我向法兰克福的博朗公司提出了工作申请。在面试时，弗里茨·艾希勒博士 (Dr. Fritz Eichler) 对我作品中的戏剧和舞蹈摄影很感兴趣。我们主要探讨了关于戏剧和电影作品，还有他导的儿童舞台剧"洛蒂和丽莎" (Das doppelte Lottchen)。就这样，弗里茨立即雇用了我。

 

1955年6月1日，我在法兰克福的吕瑟尔斯海姆大街一间带小暗房的工作室里见到了非常友好的同事厄休拉·谢赫林 (Ursula Sehring)。她向我介绍了她的摄影任务和公司杂志上的文献资料。在同一层另一个房间工作的有平面设计师沃夫冈· 施密特 (Wolfgang Schmittel ) 和6月15日开始在博朗工作的室内设计师迪特·拉姆斯 (Dieter Rams)。

 

新理念和广告

 

弗里茨·艾希勒博告诉我们，欧文·博朗 (Erwin Braun) 正在寻找一种统一且具有前瞻性的理性表述来传达新的公司理念。为体现"现代生活方式"需要重新设计不同系列的产品。对于弗里茨·艾希勒博士来说，广告宣传也必须从根本上进行革新。为此，他们聘请了威廉·华根菲尔德 (Wilhelm Wagenfeld)，后来又聘请了赫伯特·基尔希 (Herbert Hirche) 来重新设计产品。但在开发过程中，与乌尔姆设计学院 (Hochschule für Gestaltung in Ulm ) 汉斯·古格洛特 (Hans Gugelot) 和奥托·艾舍 (Otl Aicher) 的合作是决定性的一步。

 

1955年杜塞尔多夫无线电博览会

 

欧文·博朗和弗里茨·艾希勒有着一个雄心勃勃的目标，那就是在1955年9月的杜塞尔多夫无线电博览会上展示博朗新设计的产品。奥托·艾舍和汉斯·康拉德 (Hans G. Conrad) 开发了一个全新的展位，展位清晰，明亮且开放，并配有诺尔国际 (Knoll International) 的家具。由于时间紧缺，我们不得不将广告素材限制在几幅之内，并在临时条件下制作。

 

喷有中性灰色的硬纸板易运输并且结实，作为拍摄的背景墙放置在电镀厂房里 。选择在工厂里拍摄能确保所拍产品有足够的距离，但是为了不干扰生产，我们只能在晚上工作。

 

弗里茨·艾希勒作为顾问表达他的想法时看似很随意，但非常到位、一语中的。他在新作品尝试过程中的深入专注与热情深深的感染了我们。往往他的几句话就能让大家放下紧张的情绪，并能使我们的视野大开。

 

摄影作为视觉信息

 

在取得了初步成功后，广告策划于1955年有了更清晰的构架。消费者被定义为成熟的个体－他应该被告知而不是被操纵。 如此，消费者便可以根据有关该产品的真实可信的信息来做出购买决定。 按照新的广告理念，摄影不应使用特殊效果，而是通过客观的拍摄来传达产品的真实感或者展示正在使用产品的情景。遵循着这样的理念，博朗产品可以在广告，小册子和说明书上，以照片、文字和图形的形式客观地展示产品。为了保持宣传概念传达的一致性和可理解性，要求参与者之间保持不断的沟通。这些都是由弗里茨·艾希勒规划并提出的。

 

对纯产品的拍摄意味着需要一个统一的中性背景，通常是白色，并且尽可能不露出背景线。视角是照片最重要的特征，为了使人能够轻松的观看，经常选择正面拍摄。老套的后期修图是不希望有的，因此，照片必须呈现相应的光影轮廓。光线均匀且没有阴影，实现起来有一定的难度。但做减法带来的是良好的效果。我们拍摄博朗产品不是直接放在背景的前面，而是拉开距离，这样产品就能脱颖而出且没有阴影。另一个办法是限制聚焦虚化的等级，这样背景会变的模糊，前景中的产品就非常抢眼。

 

在广告部门里的新工作室

 

1956年，我转到广告部门，那里有一个大的工作室并带一个暗室。 除了纯产品摄影外，博朗产品还应在代表最现代生活方式的环境中展示。因此，我在威斯巴登 (Wiesbaden) 的诺尔公司 (Knoll-International-Agentur) 里拍摄了第一张带家具的照片。

 

当时，很多企业在欧文·博朗的倡议下共同决定启动联合广告项目。即在各自的广告中考虑加入各个公司的现代产品。 因此，我们的大工作室里配有诺尔国际的家具、罗森塔尔 (Rosenthal) 的瓷器、格雷尔 (Gral) 的玻璃、完美福 (WMF) 的餐具和来自不莱梅纤维编织厂 (Bremer Tauwerkfabrik) 的地毯。 借助这些道具，我们给人们留下了深刻的印象。产品拍摄需避免重叠，使视野清晰。我需要优先考虑好设置场景周边的出血线，因为与我而言重点还是产品的展示。

 

我们的摄影设备很好，有两台6x6哈苏相机和两台平板相机（林哈夫13x18和9x12）。 黑白照片后接着是1956年彩色照片的开始，这给我们提出了新的任务。彩色照片使人感受强烈并使产品更加逼真。在1950年代，拍摄高质量的彩色照片是一项巨大的挑战。光线必须保持均匀的色温以及场景摄影中会出现不同的亮度值，各种滤光片可补偿所用人造光乳剂的偏色。我们测试了柯达胶卷（13x18）的各类感光乳胶，如果它们可以在没有过滤器的情况下使用，我们便购买并使用它们。 斯图加特的专业公司Studio 13确保了可靠而精确的冲印服务。

 

博朗的广告理念有着非常明确的细节要求。场景布置应具有和谐的色调，使周围环境显得逼真。不管在任何情况下，产品放置的背景不能看起来五彩缤纷。对于宣传册，内容和用途需根据整体形象的要求设计，我们照片的画面呈现也是如此。例如，如果一页上要放多张照片，则照片的一致性必须得到保证。

 

1957年柏林国际建筑展和1958年布鲁塞尔世界展览会

 

1957年在柏林举行的国际建筑展 (Interbau 1957) 上的摄影是一项大任务。许多建筑师为现代样板公寓配备了博朗产品。因此，我们得以在相应的环境中拍摄场景摄影。我说服了舒尔茨 (Schulz) 先生邀请我曾经在波鸿有过很好合作的英格堡·克拉希特 (Ingeborg Kracht) 一起完成拍摄任务，之后她成为了我们的新员工。14天之内我们在建筑师瓦格 (Vago)，尼迈耶 (Niemeyer)，阿尔托 (Aalto) 和路德维希 (Ludwig) 的建筑里拍摄了带有博朗产品的公寓照片。

 

一年后，我们前往布鲁塞尔参加1958年的世界博览会。由埃貢·艾爾曼 (Egon Eiermann) 和塞普·鲁夫 (Sepp Ruff) 设计的德国展馆中展示了博朗收音机和新的产品系列。在这里，我们将参观者也一起纪录进了画面，尤其是他们观看展示的博朗产品的情景。这些" 场景摄影"后来被使用在许多宣传册中。

 

 

回顾

 

多年来，我对1950年代博朗提出的概念有了更为批判的看法。没有阴影，无缝背景上的纯产品拍摄失去了物体大小的关系。此外，在进一步研究人类的感知行为和相机记录的可能性之后，将摄影等同于记录的想法对我来说变得陌生。

 

我真的很喜欢回忆博朗起步的这些年，不仅是那些工作时的任务，还有一直持续到今天的人际关系。参与到这样一个新理念的创造中是十分令人激动的，尽管面临重重挑战，能在人性的温暖中进行沟通和交流，这种体验我至今印象深刻。弗里茨·艾希勒博士成功地为我们带来了这些品质。

 

 

Source:
Schnelle-Schneyder, M.: Bürger Eichler, Dr. Fritz. In: Jatzke-Wigand, H.; Klatt, J.: Wie das Braun-Design entstand. In: Design+Design zero, Hamburg Dezember 2011, 1. Auflage, 64-75